Soy una feria. Gracia Montes.

La serie Arde Madrid nos ha traído la copla Soy una feria de los maestros Solano y León que se que se convirtió en el himno de la carrera artística de la cantante Gracia Montes.

Aparece en el primer capítulo de la serie. Primero, como una ráfaga de música que suena en el bar Chicote, como fondo de una de las juergas de Ava Gardner en aquel Madrid de los primeros años sesenta en que transcurre la serie. 

De forma totalmente extemporánea pues Soy una feria apareció en 1974, más de diez años después del transcurso de la acción de Arde Madrid. También, al final del capítulo, suena completa como fondo de los títulos de crédito.

Gracia Montes 

(en cantaoresdecoplayflamenco.blogspot.com)

Aún con la extemporaneidad indicada, Soy una feria es perfecta, con su chispeante letra, para subrayar el indómito carácter, la vitalidad desatada y las ganas de juerga de Ava Gardner.

Si quieres que te diga que yo te quiero
alegrame la vida compañero
dejate de penas y miserias
olvidate de negros sin sabores
y viste tu bandera de colores

Pues yo quieras o no soy una feria
soy una feria, soy una feria, soy una feria

La melodía y el ritmo repiqueteante de rumba flamenca del tema, con la orquestación de Gregorio García Segura, y la velocidad de entonación y la increible voz de Gracia Montes con su pellizco flamenco y su timbre tremolado y un poco metálico tan especial, convierten Soy una feria en una de las cimas del arte de la copla.

Arte y estilo de Gracia Montes que ahí han quedado: únicos. Arte y estilo de Gracia Montes que podían haber abierto caminos y tendencias; pero no fue así.

A partir de mediados de los setenta, la copla de más exito evolucionó hacia un manierismo imitativo de los estilos más clásicos de Concha Piquer y Juana Reina y, con ello, a una decadencia plena; impidiendo una posible evolución a futuro que podía haber ido más en las líneas de Dolores Vargas, Lola Flores, cierta Marifé de Triana y, sin duda, Gracia Montes con su repertorio y su tempo, su trémolo contínuo y su increible timbre de voz.

Soy una feria y Gracia Montes para siempre.

La encorvada y la altiva. Ramón de Basterra.

Puede que tenga cierta lógica el que, a principios del siglo XX,  fuera un poeta bilbaíno quien mandara callar a los animales en las fábulas para dar voz, en ellas, a las máquinas. 

Ramón de Basterra

Por ello, Ramón de Basterra es un autor digno de mención en cuanto a su intento de modernizar la fábula mediante la transformación de los personajes tradicionales en máquinas que aleccionan al hombre. Es lo que hace en las Nuevas fábulas, incluidas en el poemario Virulo Mediodía de 1927, de las que hemos seleccionado La encorvada y la altiva.

La encorvada y la altiva

Girando con el día.

desde el levante al ocaso,

alargaba la grúa su trompa de cadenas.

Resoplaba vapor al volverse.

Topó con la vertical inflexible

del talle de la chimenea.

- “Qué bien se ve de lejos al ocioso que fuma

mientras yo peno encorvada.”

No obstante al encumbrado

le coronaba el halo fogoso de los santos.

- “Mis entrañas son brasas”- dijo,

y sembró en surcos de humo

un trigo de centellas.

No se engañen los ojos

por la ajena apostura.

Bajo el vertical ocio

hay congojas de fuego .

Ramón de Basterra, (Bilbao, 1888 –Madrid, 1928).

Ver más en La alegría de las musas 2

Ya no hay Flor de Pasión

Hace unas semanas, una tarde de sábado, puse una cinta de cassette en Madrona - Segovia. Una vieja cinta de principios de los ochenta, de esas que muchos grabábamos directamente de la radio y con toda seguridad, en mi caso, del programa Flor de Pasión. 

Sonaron seguidos dos temas, un poco alejados de las principales tendencias incluidas, normalmente, en Flor de Pasión: doo wop, pop de los sesenta, pop francés e italiano,etc. Pero el programa era así, con sorpresas insólitas, muestra del eclecticismo, la sensibilidad y el buen gusto de Juan de Pablos, ese peculiar mago de las ondas.

El primer tema era Ruidos de Massiel, grabada en 1967, (cuarta canción del EP de Rosas en el mar), una canción triste muy de la época, con un aire folk y recitados, donde luce mucho la voz de la cantante que, con unos inicios deslumbrantes, creo que no llego a cuajar la gran carrera que esperaba el pop nacional.

El segundo era Dulces momentos de ayer, tema compuesto e interpretado por Juan Gabriel que estaba incluido en su album Recuerdos de 1980. Lento, entre himno y balada nostálgica, recuerda el año 1966, (en que Juan Gabriel tenía 16 años); en él se rememora el mítico local Noa Noa de Ciudad Juarez - México, en que bailaba hasta el amanecer y se divertía una generación. Era el tema que, en el album Recuerdos, precedía a El Noa Noa, que era otro de los temas del album y que se convirtió en emblemático y fijo en las actuaciones de Juan Gabriel hasta el final de sus días.

Escucho con gusto y mucha nostalgia ambas canciones a las que, como a otras muchas contenidas en esas viejas cintas no he dejado de acercarme, intermitentemente, todos estos años.

Y esa nostalgia se acrecienta, junto con cierta tristeza, en estos días en que ya no hay Flor de Pasión; repito, ya no hay Flor de Pasión.  Juan de Pablos ha anunciado que se retira después de tantos años pastoreando nuestra sensibilidad musical que es, en gran parte, la suya. 

Retirada que me resisto a creer y espero que, como los grandes viejos (y pertinaces) toreros, Juan de Pablos anuncie, en breve, su reaparición.

Informativos compost.

Frases lapidarias

  

Un compost de "información" sin jerarquía en lo que todo vale por igual.

En el artículo También yo cambiaría de colchon de la sección Sillón de orejas de Manuel Rodríguez Rivero en BABELIA - El País de 22 de febrero de 2019.

Por circunstancias de la vida, me he estado convirtiendo, en los últimos meses, en un asiduo de los informativos televisivos de mediodía. Bueno; esto es un decir, porque he observado, en todas las cadenas, un recliclaje - con repetición casi al 100% - de los informativos diurnos en los nocturnos; de forma que tanto da ver los de mediodía como los nocturnos.

Llevaba un tiempo barruntando como podría explicar la perplejidad, sordidez y vergüenza (tanto propia como ajena), que me producía esta visión continuada, cuando de forma providencial, una de las secciones  de prensa a las que soy asiduo: Sillón de orejas de Manuel Rodríguez Rivero, vino en mi ayuda para aclararme las ideas. En el primer párrafo de  También yo cambiaría de colchón, está todo desbrozado, explicado y más que claro, "clarinete". 

La consolidación de lo anecdótico como núcleo de la información, la presentación de lo universal como un magma de situaciones anecdóticas e imprevisibles que prevalece sobre una lectura vertebradora y la competencia de los informativos con lo que se hace viral en las redes sociales son las tres características principales de los informativos actuales de televisión. Lo que da como resultado una mezcla indigesta que siendo abono (compost) nos dan como alimento.

Imitemos a Manuel Rodríguez Rivero que dice que para ficción y realidad, libros o, como me dijo un carpintero que vino a casa: " Yo, desde hace mucho tiempo, nunca veo los informativosde la tele... ¡anda y que les den!"

Las bodas de las plantas. José de Viera y Clavijo.

Desde el 25 de enero hasta el 5 de mayo se celebra en la sede de la Biblioteca Nacional de España la exposición “Viera y Clavijo. De isla en continente” sobre la figura de José de Viera y Clavijo que fue uno de los representantes más significativos del movimiento ilustrado del siglo XVIII en España. Vieira viajó por numerosos países europeos, tomando contacto con algunos de los exponentes más destacados de la Ilustración francesa y desarrolló una ingente labor científica, cultural y social dejando una valiosa y extensa producción en historia, ciencia y poesía.

La exposición (sic) "presenta una muestra significativa de los manuscritos del polígrafo canario, así como de sus ediciones príncipes, retratos, grabados de la época y materiales científicos, al objeto de dar difusión de la representatividad de su figura en el contexto de la cultura nacional del Setecientos."

En 1806 compuso un poema original en un canto y octava rima, titulado: Las bodas de las plantas, que ilustra sobre los diferentes modos de reproducción vegetal siguiendo las enseñanzas de Linneo. De él, se reproducen, a continuación sus estrofas iniciales.


Las bodas de las plantas (fragmento)

Canto único

1. Los desposorios de la amable Flora  
Cantar en un vergel es mi deseo: 
Templa su voz mi lira, y suave implora 
Para el Epitalamio no ha Himeneo; 
Sino al que la Botánica ya adora 
Por Numen fiel, al inmortal Lineo, 
Al primero que vio en las plantas todas 
Los sexos, los amores, y las bodas. 

2. El Reyno vegetal será su imperio. 
Que soberanamente se dilata 
Por uno y otro fértil hemisferio; 
Donde el Árbol, Arbusto, Yerba, y Mata, 
Bajo de su glorioso magisterio, 
En un sistema de concordia grata, 
Con Especies, con Géneros y enlaces 
Forman Familias, Órdenes y Clases

3. Cualquiera Vegetable es un viviente,
Que nace, que digiere, que respira,
Que dá ciertas señales de que siente,
Que en busca del humor y del sol gira,
Que crece, duerme y suele estar doliente.
Que es macho, ó hembra, y engendrar conspira,
Que envejece, que muere, que reposa,
Y que deja una prole numerosa. 

4. La Mimosa que afecta ser púdica
Y la flor de la Opuncia afestonada 
Su sentimiento la una y otra indica 
Al instante que llega á ser tocada: 
La Caléndula, al alba pronostica 
La lluvia en las alturas preparada: 
Y D. Diego de noche no hace alarde 
De señalar las cinco de la tarde? 

5. De júbilo ó de duelo se reviste 
Esta ó aquella Planta: En la Maldivia 
La Flor del Sol de gala está ó de chiste 
Por el dia no mas; pero se entibia 
Apenas anochece: El árbol triste
En Góa está con pena, y no se alivia 
Sino de noche; que en amaneciendo 
Sus flores va cerrando, ó va escupiendo. 

6. Considerad la indiana Musicapa, 
Que cuando se le posa alguna mosca 
Con pronta diligencia se la atrapa 
Y su hoja en ella diestramente enrosca: 
Mirad también la astucia y la surrapa, 
Con que la Buenos-dias, planta hosca, 
Al tocarla un viajante, lo saluda, 
Dándole un golpe con su rama ruda.
….

José de Viera y Clavijo, (Los Realejos, Tenerife, 1731 – Las Palmas de Gran Canaria, 1813)

Ver más en La alegría de las musas 2

Por el camino de las peregrinaciones. Álvaro Cunqueiro.

Volveremos, si Dios quiere, al Camino de Santiago en la primera semana de abril. Iremos desde Estella hasta santo Domingo de la Calzada. Go West! Hacia el Oeste. Hacia Santiago.

Habrá que irse preparando. Como parte de la preparación espiritual he vuelto a leer Por el camino de las peregrinaciones de Álvaro Cunqueiro. 

El libro, bellamente editado por Alba en 2004, recoge la crónica del viaje reaizado por el escritor mindoniense, con el fotógrafo F. Magar, que se publicó en el diario La Voz de Galicia de Vigo entre el 14 y el 24 de octubre de 1962; al que se ha añadido un bloque de Otros textos jacobeos que, también, fueron publicados en el mismo diario entre los años 1951 y 1974 coincidiendo, siempre, con la fiesta del apóstol Santiago.

Siempre hay que volver a Cunqueiro. Transcribo, aquí, dos párrafos (joyas) correspondientes a la última jornada de llegada a Santiago.

Como dije ayer, iba el viajero fingiendo el peregrino, viendo lo que le quedaba del Camino - ya en la memoria de las gentes, ya en las piedras -, ahora que son para él días de restauración, pero es un camino este que no se hace en balde, y ala final había posado en el corazón del viajero una extraña y profunda emoción. Y cuando ya piso rúas compostelanas camino de la catedral, y en la Quintana me acerco a la Puerta Sacra y pongo mis manos en los hierros de la verja que la mantendrá cerrada hasta el Año Santo de 1965, soy ya un humilde y fatigado peregrino del Señor Santiago que descubre en el espíritu el gozo de la llegada...

.... Ha cesado de llover y anochece suavemente. Al entrar en la Catedral por la Puerta de Platerías saludo al rey David que allí está tan noblemente sentado, y le pido que pase, aunque sea una sola vez, el arco por las cuerdas de la viola. Porque estoy seguro que aquí las piedras cantan.

En el primer párrafo me identifico con ese sentimiento de impostura, de no ser más que un viajero que va por el Camino. Pero hay un momento en que, en alguna etapa y sin saber por qué, uno se siente un humilde y fatigado peregrino que descubre el gozo del Camino.

Y por el segundo párrafo, he de decir que, también - y aunque todavía no se como será llegar a la catedral de Santiago y ver al rey David - he sentido que, por el Camino, todas las piedras cantan.

El cocido. Gabriel Celaya.

Ollas y cocidos

Ollas y cocidos han sido objeto preferente de poetas y literatos que le han dedicado bastantes poemas a este plato con diversos enfoques; atendiendo a sus variedades regionales o a otras cuestiones. Vamos a dedicar a ello, en este 2019, algunas entradas al asunto.  Saldrán según se nos vaya ocurriendo; a nuestro ritmo pero siempre con todo el cariño y nuestra mejor dedicación.

El cocido... ¿Quien lo hace?

Acostumbrados a una cierta tradición castiza asociada la literatura sobre el cocido sorprende, en principio, que Gabriel Celaya, uno de los máximos representantes de la poesía social española, que acompañó nuestras vidas durante la segunda mitad del siglo XX, le dedicara un notable poema.

Gabriel Celaya 

(Alberto Schommer en Wikipedia Commons)

En el poema, por  un lado, se respira esa bohemia y ambiente de los escritores e intelectuales contestatarios de la época:

"Se discuten principios...
Se afilan las ideas. Se vuelve y se revuelve
lo que sí, lo que no, lo que creo yo..."

Pero el poeta advierte que hay que seguir con los pies en la tierra. ¿Y cómo lo hace? Preguntándose quién hará el cocido cotidiano.

"...Se da por sabido
que uno, al llegar a casa, tendrá su cocido.
Y de dónde sale?"

Y es que el cocido, hasta más que mediado el siglo XX, se comía prácticamente todos los días en las casas de muchas regiones españolas.

A veces hasta la saciedad. Como la de mi cuñado que estudiaba bachillerato interno lejos de su casa y que, cuando volvía en las vacaciones al pueblo, interrogaba a su madre a diario: "Hoy ¿qué hay de comer?; ¿comida o cocido?". Casi siempre la contestación era cocido por lo que, según ha confesado, lo llegó a aborrecer.

Mientras tanto en el poema, la discusión y los principios llegan hasta a la casa a la hora de comer. Y la gran pregunta: "Y el cocido, ¿quién lo hace?"

EL COCIDO

Se discuten principios. Se da por sabido
que uno, al llegar a casa, tendrá su cocido.
Y de dónde sale?

Se afilan las ideas. Se vuelve y se revuelve
lo que sí, lo que no, lo que creo yo.

Y encima, dale,
cuando uno vuelve a casa sigue en la discusión,
y le dice a su mujer: «¿No tenía razón?»
Y el cocido, ¿quién lo hace?

Gabriel Celaya. (Hernani, Guipúzcoa, 1911 - Madrid, 1991).